休業状態のブログにポジティブなコメントをいただき、ありがとうございます。このブログは、①作品を見て何かを思ったとき、その原因を作品の中に探したい、②それで見つけたことや考えたことを、もし自分が記憶喪失になったとしても再現できるように、できるだけ客観的かつ論理的に書いてみたい、という欲をもとに書いていたと思います。それ以外のことはやらないように気をつけていました。
思い返せば、適当なことは書きませんよ、自分のためだけに書きますよというプライドを保っていたことが、このような（私自身が、なかなかウケると思える）感想文に繫がったのかもしれません。
…という回顧で、回答に代えさせていただきます。
何年も前に書いたものを読んで頂き、嬉しく思います。
世間で評判のいい（いい評判を見た）作品が、自分ではどうも面白く感じない、ということはあります。それが腑に落ちないこともあります。
「腑に落ちない」は、褒めている文章が目に入り、説得されかかる（あるいは、全然納得いかない）が、そのことにも納得いかない、と、外部の言葉のせいで何か引っかかり続ける状態・・・と考えます。「腑に落ちなさ」が、却って自分の感覚をつかむきっかけになることもあるので、重宝です。
「なぜこんなクソ作品が人気なんだろう」的なことは考えないようにします。自分で面白く感じることができなければ、面白く感じた人がその理由を説明してくれるのを待つしかない。オタクが作品の面白さについて語ってくれるのを待つのみです。
まあでも、自分があまりにもつまらないと思った作品が褒められていると、突っ込みたくなることはあります。歯痒いとまではいきません。
ありがとうございます。
面白いご指摘ありがとうございます。思わず検索しました。
副会長と書いているのは一期の前半なので、単にキャラの名前をよく把握していなかったのではないでしょうか。1期8話が境目というのが、いかにもという感じがします。そこでようやく、固有名で認識できるようになったということでしょう。設定や名前を覚えるのは苦手なのです。
もし鑑賞対象とするなら、作者は無視して読み込みたいところですね。例えば……、μ's加入以前は役職名で書くことで、固有名で認識されうるのはμ'sのメンバー＝アイドルのみという作品世界の掟を示している。
いいえ、半分くらいでやめてしまいました。後半おもしろくなりましたか？
最後まで見てはいませんが、いくつか思わされる作品でした。これまでの石館作品の「おもしろさ」は、緻密な「編集」によって生み出されていたということ。キャラと声優の絶妙の距離感、二重写しの感じは、キャラの造形や演技ではなく、その編集バランスから出ていたらしいということ。この作品は「生」に寄っていて、映っているキャラクターも声優度がアップしていた。だから、しんどいな、と思ったのか、など。
オタクとしては引け目を感じることですが、どうも声優に興味があまり。
ありがとうございます。
いいえ、アニメ1期が始まるあたりのベストアルバムの宣伝で知りました。2Dアニメと3DCGがわざわざそっくりに作ってあるのを見て、珍妙なことをするなあ、と思った記憶があります。見るきっかけとしては、脚本が花田十輝のアイドルモノ、という点もあり（ゼノグラシア！）。
私はメディアミックスにあまり適性がなく、面白いアニメ作品が見たいだけのオタクなので、ブログでもあくまでアニメ作品として鑑賞することを目指し、「コンテンツ」的なことはほとんど考えていません（作品を「コンテンツ」呼ばわりするのも、少し気が引ける）。おもしろいと思った作品のおもしろさは、その作品内のソースから導きたいものです。
とはいえ、全く興味が無いわけでもなく、テキストモノを読んでもいます。
ありがとうございます。
2期7話はおもしろくないですよね。とはいえ、1期1話の印象深いラストもお話の上では不要であることを考えると、「グッと来るかどうか」と「ストーリーの進行」は、あまり関係がないようです。作品におけるストーリーの地位なんてそんなものなのでしょう。
意味、と言われると答えにくいので、印象をざっと書き出すやり方で。まず「体重を落とす」という目的は軽く扱われている。作中でも出てくるように「見た目は変わっていない」のだから、数値上のスペックが変化していると言われたところで大した問題ではない。その変化を視覚的に表せるはずの衣装の件も映さない。となると、もっと抽象的に「自覚がないまま変化している」状態と、それを「元に戻そうとする」運動（目標は「やせること」ではなく「元に戻ること」）、といった感じで印象づけられる。で、前半、ラブライブのため、海未に強制的に運動させられたが、うまくいかず。後半、学校のため、3人仲良くデスクワーク（運動とはかけ離れた行為！）をしていたら、うまくいった。あの3人で協力してやれば、元に戻り、うまくいく。
ハートフルな感じにも見えますが、しかし「3人」的な発想は、「9人」という考え方とは少し違う。生徒会室で3年組の協力を断るシーンは、このことがよく現れていた。穂乃果は「私たちで何とかしなきゃ、ダメなんじゃないかな」と言っていた。ここで「私たち」は3人に限定されていて、その場にいる3年生は入っていない。そして、その「私たち」にかかれば、体重というものすごく個人的な問題も解決されてしまう。「私たち」は「私」とほぼ同化する。
脚本を精査していけば、おいしいポイントはいくつか拾えるようです。メンバー同士の無理解・認識のズレ（「仲間」であることをありがたがらない花陽、凛の「嫌いなのかな」、にこが部長であることを忘れている穂乃果）、穂乃果の妙な語彙（「人間はそんな簡単にできてないよ」「無い袖は振れません」）も少し気になる。ランニングシーンはおもしろかった。しかし、全体としては、印象はあまりない。……という回でした。
ありがとうございます。
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ラブライブ！については、いいな、と思ったところはブログに書いていますが、何が脚本家の仕事かは分からないので、言えることはあまりありません（1期2話の「ずっと屋上で練習してる」は脚本だろうか？）。ただ、穂乃果の一人称が「私」になっていることは、脚本家の重大な功績であったろうという気がしています。これによって、初っ端の「私、高坂穂乃果！」が言えるわけだし、穂乃果を「ちょっとヘンな奴」として外側から捉えながら、「私たち」や「みんな」といった人称の機敏を映像の要素として組み込むことができている。（同じ理由で、原案の一人称が「穂乃果」であることも、妥当なことだと思います。特に一人称小説で、「私」で語る主人公をワケのわからない奴として書くのはちょっと冒険になる。「穂乃果」という一人称を使うことで、半三人称的な距離感を出している。）
評価ができるほど、花田脚本作品にも脚本家の仕事にも詳しいわけではない、と断った上で、個人的には、「ゼノグラシア」と「ラブライブ！」という、二つの特別な作品の脚本家ということで、リスペクトするものであります。
ありがとうございます。
これ、歌詞を知れば「愛は太陽だよね？」的な意味とわかりますが、逆に「愛は太陽ではない……マジで？」というような意味にも取れますよね。字面からは、なんとなく、後者に取りたい気分があります。
引きましたか！。私は引きはしませんでしたが、ありそうなことだと思いました。歌でメッセージを伝える、で、なんか感動的な雰囲気になる。ありそうじゃないですか。
講堂の演台に穂乃果が立っている状況は、素直に見て、2期1話と結びつきます。1話では、穂乃果はマイクを投げて踊り始めることで2期を起動したわけですが、物語の世界では何も喋れていなかった。いろいろあって最終回なので、今度は実際に踊りはじめるんじゃないか。そういう考えは浮かびます。
ただ、歌うだけで踊らなかったことには、少し感じることがありました。踊らないどころか、だれも立ち上がりすらしない。口を動かして歌うだけ。動きがない。1話とは対照的な映像の静けさ。穂乃果ももう「おしまい」か、というような、最終回的なしみじみ感。
それにしても、歌う前にその目的を言われると、とたんにどうでもよくなってしまうものですね。
ありがとうございます。
特にありません。そんなもの視聴者が持っていても意味がない……。
もちろん、気に入っている（いない）名前はありますし、見ているうちに、気になった作品・話数に共通する名前や、特徴的な仕事をする名前が把握できるようになって、作品を見る（見ない）きっかけになったり、ああやっぱり的なことを思って一人でニヤついたりすることはあります。
しかし、スタッフの名前は作品の面白さの理由にはならないし、ある名前に結びついた特徴的な映像の要素を指摘したところで、だから何？となってしまう。その要素がどういう効果をもたらしたのかを具体的に説明しなくては評価を説得できない。面白いと感じた作品はスタッフロールを見ずに面白いと言いたい。そういうこだわりがあります。
とはいえ、気になる名前は、ブログ記事やノートにメモしてもいます。
ありがとうございます。
