Movies Rock!

Michael Peter Balzary (Melbourne, 16 de Outubro de 1962), mais conhecido pelo seu nome artístico Flea, é um baixista australiano nascido em Melbourne. Flea, que também toca o trompete e ocasionalmente trabalha como ator, é mais conhecido como baixista, co-fundador e um dos compositores da banda de rock alternativo Red Hot Chili Peppers. Flea também é o co-fundador da Silverlake Conservatory of Music, uma organização sem fins lucrativos de educação musical fundada em 2001.

---

Originalmente um prodígio do trompete, Flea aprendeu a tocar baixo na escola secundária, com seu amigo íntimo (e futuro guitarrista do Red Hot Chili Peppers) Hillel Slovak, que precisava de um baixista para sua banda Anthym. Flea passou a integrar o grupo, porém abandonou-o alguns meses depois para tocar na banda de punk Fear. Logo juntou-se novamente a Slovak para formar uma banda destinada a apenas uma apresentação, com seus colegas de escola Anthony Kiedis e Jack Irons; a colaboração inesperada acabaria dando origem aos Red Hot Chili Peppers.

---

Altamente considerado como um dos melhores baixistas de todos os tempos, seu trabalho com a banda incorporou diversos estilos musicais, e abrangem, tecnicamente, desde o slap mais agressivo a métodos mais melódicos. Tem influências do funk e da música punk rock, seu estilo é primordialmente centrado na simplicidade e no minimalismo, não dispensa a complexidade como um recurso a ser utilizado quando necessário. Além dos Chili Peppers, Flea colaborou com diversos outros artistas, incluindo o Jane's Addiction, The Mars Volta e Alanis Morissette e mais recentemente, Rocketjuice e The Moon. Em abril de 2011, a revista Rolling Stone fez uma lista dos 10 melhores baixistas de todos os tempos, com Flea em segundo.

---

Como ator, Flea fez diversas incursões no cinema, aparecendo em filmes como Back to the Future II (br: De Volta para o Futuro II / pt: Regresso ao Futuro II, 1989), My Own Private Idaho (br: Garotos de Programa /pt: A Caminho de Idaho, 1991), e The Big Lebowski (O Grande Lebowski, 1998).

---

Junto com seus companheiros de banda, antigos e atuais, Flea foi introduzido no Hall da Fama do Rock em 14 de abril de 2012.

---

Flea nasceu em Burwood, Melbourne, Austrália. Seu pai, Mick Balzary, um ávido pescador, muitas vezes levou-o para pesca. Quando tinha 5 anos foi para Larchmont, Nova Iorque nos Estados Unidos com sua família por causa da carreira de seu pai.Em 1971, seus pais se divorciaram e seu pai retornou a Austrália. Depois do divorcio dos pais, em 1972, Flea e seus irmãos ficaram com sua mãe, que logo se casou com um músico de jazz.O padrasto de Flea, Walter Abdul Urban (1941-2011), freqüentemente convidava músicos para sua casa, onde jams ocorriam frequentemente. A família se mudou novamente para Los Angeles, Califórnia, onde Flea ficou fascinado com o trompete.Ele não tinha interesse em rock na época, ele idolatrava músicos de jazz como Miles Davis, Louis Armstrong e Dizzy Gillespiem.

View more

"É fácil ser um marginal", disse Kiedis na edição de Março/2007 da revista Blender, "Difícil é ser um dos melhores guitarristas do mundo, ou um dos melhores compositores".

---

Outros projetos
Usando o nome artístico Cole Dammett (adaptado do nome artístico de seu pai, Blackie Dammett), Kiedis fez algumas pequenas participações na televisão e no cinema quando era adolescente, nos anos 1970. Sua filmografia inclui o filme F.I.S.T., com Sylvester Stallone. Retomando seu trabalho como ator nos anos 1990, Anthony apareceu no filme Caçadores de Emoção, de 1991, tendo como protagonistas Keanu Reeves e Patrick Swayze, e interpretando um surfista chamado Tony. Em 1994, ele e Flea fizeram uma breve participação no filme protagonizado por Charlie Sheen, Rotação Máxima.

---

Em 2004, Kiedis lançou sua autobiografia intitulada Scar Tissue, que ficou em 17ª posição na New York Times Bestseller List. Anthony também fez parte da organização do New American Music Union, um festival musical de verão que dura dois dias e foi marcado para Agosto de 2008 em Pittsburgh, Pensilvânia.

---

Séries televisivas
O canal pago HBO levará ao ar em breve uma série baseada na vida de Anthony Kiedis em Los Angeles, na época em que vivia com seu pai. Aparentemente, a ideia principal da série é "a vida de um jovem adolescente cujo pai é traficante de drogas, e a relação entre os dois". Provavelmente, a série terá o nome de: Spider and son.

---

Vida pessoal
Sonny Bono, cantor, ator e político norte-americano foi padrinho de Anthony Kiedis. Sonny, na altura marido e fazendo dupla com Cher, era um bom amigo na época do pai de Anthony, Blackie. Sonny costumava levar Anthony em viagens de fim de semana e Cher foi mesmo uma babá para Anthony.

---

Heather Christie, ex-namorada de Anthony, deu à luz ao primeiro filho dele, Everly Bear, no dia 2 de outubro de 2007.De acordo com Kiedis, Everly foi assim chamado por causa de uma das bandas favoritas de Anthony, The Everly Brothers. Kiedis e Christie terminaram o relacionamento em junho de 2008. Além de Heather, também passaram pelo currículo amoroso de Anthony Kiedis: Sofia Coppola, Jessica Stam, Sinéad O'Connor, Heidi Klum, Nina Hagen, Yohanna Logan (cujo nome foi mudado para "Claire Essex" em edições posteriores de Scar Tissue), Jaime Rishar, Jennifer Bruce, Carmen Hawk e Haya Handel. Anthony possivelmente também teve relacionamentos casuais com Madonna e Mel C, das Spice Girls. Ele é vegetariano desde os anos 1980.Ele agora é vegano desde 2008, por causa por do PETA: "Logo depois eu fui vegano, eu vi um documentário do que acontece na produção industrial de vacas…Isto selou o negócio (de ser vegano)."Kiedis regularmente prática meditação vipassana e é um seguidor do Cabala, mas diz: "Eu não vou para seitas e denominações."

---

Kiedis é um antigo torcedor do Los Angeles Lakers junto com o amigo e baixista Flea.

View more

Seu estilo vocal inicial consistia em cantar raps por que era o único jeito que ele conseguia fazer com facilidade e manter sempre o mesmo ritmo. No álbum Mother's Milk (1989), Kiedis escreveu canções mais melódicas e um pouco fora do padrão funk. A primeira música na qual Anthony incorporou seu novo estilo foi "Knock Me Down". A melodia foi, na verdade, moldada e reformulada por John Frusciante. Após entrar na banda, John passou a fazer parte de muitos back vocals com Anthony Kiedis. Blood Sugar Sex Magik, de 1991, ainda apresenta algumas canções onde Anthony canta rap com acordes de rock, mas ele apostou também em canções mais melódicas tais como Under the Bridge, Breaking the Girl e I Could Have Lied. Com o passar dos anos, Kiedis foi abandonando seu jeito de cantar como rapper e passou a cantar o seu estilo de música rock,. Anthony teve muitos instrutores vocais, mas nenhum deles o ajudou a cantar "bem". Na verdade, ele não conseguia tomar controle total de sua voz até o álbum Californication, de 1999.

---

Anthony sempre foi a figura principal dos Chili Peppers, até que John Frusciante entrou para a banda e tornou-se conhecido por seu incrível talento como guitarrista. Embora os Peppers tenham enfrentado muitos problemas, Kiedis sempre lutou para manter a banda unida e não precisar trocar de membros muitas vezes. Ironicamente, ele mesmo chegou a ser expulso do grupo em 1986, mas foi aceito de volta no ano seguinte para a gravação do terceiro álbum, Uplift Mofo Party Plan.

---

Dependência química
Kiedis batalhou sem descanso contra seu vício em drogas, que incluíam heroína e cocaína. Tudo começou quando ele era bem jovem. Seu pai era um traficante e também viciado, então, Kiedis passava boa parte de seu tempo vendo seu pai preparar drogas para vendê-las, bem como os amigos dele que frequentavam sua casa e praticavam as mesmas atividades. Algumas de suas primeiras experiências com drogas aconteceram dentro de sua própria casa, através das drogas do pai. O primeiro cigarro de maconha que ele fumou foi dado pelo pai. Ele abusou das drogas durante muitos anos, até mesmo enquanto estava trabalhando em sua banda que, em suas várias formações, teve muitos usuários de drogas assim como ele. Anthony tentou livrar-se do vício após a morte prematura de seu melhor amigo, Hillel Slovak, devido a uma overdose de heroína. Ele chegou a dizer que nunca mais as usaria, e conseguiu ficar totalmente sóbrio por cinco anos, mas, teve uma recaída em 1994 quando precisou ir ao dentista extrair um dente do ciso. O dentista precisou aplicar novocaína, um não-narcótico, para a extração do dente. No entanto, o dente precisou ser serrado, e Kiedis se submeteu a uma dose de Valium. Foi o ápice para fazê-lo voltar às drogas. Depois disso, ele ficou entrando e saindo de várias reabilitações por alguns anos, mas conseguiu livrar-se de uma vez novamente em 24 de Dezembro de 2000.

View more

Em sua biografia Kiedis relata: "em uma casa onde não havia porta da frente" o que, segundo ele, foram notar apenas alguns meses depois de estarem vivendo no local.

---

Red Hot Chili Peppers
Após o colégio, Kiedis foi estudar na UCLA. anos depois, ele abandonou os estudos após perder o interesse, parte pelo uso abusivo de drogas fortes como cocaína e heroína. Este ciclo de vício e sobriedade nos anos 1980 foi a base para muitas de suas letras. Depois de sair da UCLA, Kiedis teve a oportunidade de abrir o show da banda de um amigo seu, então juntou-se a Flea, Hillel Slovak e Jack Irons. Inicialmente, o grupo chamava-se Tony Flow and the Miraculous Majestic Masters of Mayhem, mas quando a banda foi convidada a apresentar-se novamente no mesmo clube, o grupo mudou o nome para Red Hot Chili Peppers. Pouco tempo depois, Slovak e Irons deixaram os Chili Peppers para se dedicarem à outra banda, What Is This?, pois eles consideravam a Red Hot Chili Peppers como uma banda paralela que não era viável à indústria musical. A formação original do grupo no primeiro CD, então, acabou tendo Anthony Kiedis, Flea, Jack Sherman e Cliff Martinez. Após o álbum de estreia, The Red Hot Chili Peppers, Jack Sherman saiu, Hillel Slovak voltou e o álbum Freaky Styley foi gravado. Para o terceiro CD, Cliff Martinez se demitiu e Jack Irons pôde voltar, fazendo com que os Peppers voltassem à sua formação original e gravassem o terceiro álbum da banda, The Uplift Mofo Party Plan. Infelizmente, em 1988, Hillel Slovak sofreu uma overdose de heroína e faleceu aos 26 anos. Logo depois, Jack Irons também deixou o grupo devido à morte de Hillel e os problemas que Kiedis vinha enfrentando com o mesmo problema que matou seu amigo. Jack alegou que não queria estar em uma banda onde seus amigos estavam morrendo. Desde então, os Chili Peppers passaram por pelo menos doze formações diferentes, realizou a gravação de nove álbuns de estúdio e está na estrada há 30 anos.

---

Antony Kiedis é o autor da maioria das músicas dos Chili Peppers. Em 1989, com o álbum Mother's Milk, John Frusciante e Flea passaram a fazer parte da composição das letras, mas Anthony teve grande participação em todas elas. Algumas de suas ideias para as melodias, inclusive, foram tiradas enquanto ele ouvia seus amigos tocando improvisos. Kiedis disse, em 2006: "Às vezes encontro músicas… Na grandeza do que eles estão fazendo". Seu estilo lírico se variou com o passar dos anos. Durante os primeiros anos da banda, Anthony escrevia bastante sobre sexo, drogas e a vida em Los Angeles. Conforme seus gostos musicais se expandiram e sua visão geral de tudo amadureceu, ele começou a escrever sobre espiritualidade, problemas da vida e perdas de amigos, incorporando um grande senso de realismo social e pensamentos em suas canções.

View more

Anthony Kiedis (Grand Rapids, 1 de novembro de 1962) é um cantor norte-americano, mais conhecido como vocalista, principal letrista e co-fundador da banda californiana Red Hot Chili Peppers. Kiedis passou sua juventude em Grand Rapids, Michigan com sua mãe antes de se mudar, pouco antes de seu aniversário de 12 anos, para Hollywood, Califórnia, para viver com seu pai. Após o colegial, Kiedis começou a ter aulas na UCLA, mas desistiu após perder o interesse devido ao abuso de substâncias.
Após abandono, Kiedis recebeu uma oferta para ser abrir um show de a banda local, que era de seus amigos, Flea, Hillel Slovak e Jack Irons, o que se tornaria o Red Hot Chili Peppers. Casado com a Ci. Em 2004, Kiedis lançou sua autobiografia intitulada Scar Tissue, e em 2009, foi homenageado pelo 5th Annual MusiCares MAP Fund Benefit Concert em Los Angeles, Califórnia.
Anthony nasceu em Grand Rapids, Michigan, no dia 1 de novembro de 1962, tendo como seus pais John Kiedis e Margaret "Peggy" Noble. Tem ascendência indígena, lituana, alemã, irlandesa e francesa. Seus pais se divorciaram em 1965, quando ele tinha apenas 3 anos. Anthony é vegetariano e possui duas meio-irmãs por parte de mãe, Julie e Jennifer, e um meio-irmão por parte de pai, James. Kiedis viveu em Grand Rapids com sua mãe até os 11 anos, quando então se mudou para Los Angeles, a fim de viver com o pai. Kiedis foi um rockeiro que levou a serio o lema "sexo, drogas e rock and roll". Em sua juventude gostava de ouvir Sly & the Family Stone, Iggy Pop, Led Zeppelin, What Is This? (da qual os futuros membros de sua banda, Hillel Slovak e Jack Irons faziam parte) e Stevie Wonder - artistas que influenciariam a música dos Red Hot Chili Peppers. Desde cedo já demonstrava ser diferente dos outros, com notas altas na escola mas ao mesmo tempo sendo um trombadinha, como ele mesmo relata, de quem nenhum dos professores gostava. Aos 15 anos, enquanto estudava na Fairfax High School, ele conheceu os futuros colegas de banda Michael Balzary (Flea), Hillel Slovak e Jack Irons. Em sua autobiografia, Scar Tissue, Kiedis fala sobre sua posição como "protetor" dentro das escolas, defendendo outras crianças que eram discriminadas pelos colegas. Quando ele viu Flea dando uma "gravata" em um de seus amigos ─ que, inclusive, era amigo dele também ─, Kiedis disse a ele para se afastar e não fazer aquilo novamente, ou iria se ver com ele. No entanto, após o mal-entendido, os dois sentaram-se lado a lado na aula teórica de direção, e acabaram tornando-se amigos inseparáveis. Junto de Hillel, viviam sempre juntos na adolescência, andando pelas ruas da Califórnia. Segundo Kiedis relata em sua autobiografia, eles adoravam o rock, as garotas, surfar e ficar chapados. Os três experimentaram juntos quase tudo. Inclusive moraram juntos: após a saída de Kiedis de casa, passaram a morar juntos por um breve período de tempo.

View more

Christoph Waltz (Viena, 4 de outubro de 1956) é um premiado ator austríaco, conhecido internacionalmente pelo seu papel de Hans Landa no filme Bastardos Inglórios, pelo qual ganhou o prêmio de o SAG Awars de Melhor Ator Coadjuvante, Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante, o BAFTA de Melhor Ator Coadjuvante e o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante e também pelo seu papel de Dr. King Schultz no filme Django Livre, pelo qual ganhou também os prêmios Oscar, Globo de Ouro e BAFTA. Ambos filmes são do mesmo diretor, Quentin Tarantino.

---

Waltz nasceu em Viena, Áustria, filho dos desenhistas Johannes Waltz e Elisabeth Urbancic.Seus avôs também eram atores e seus bisavôs trabalhavam num cinema.

---

Waltz é fluente em alemão, francês, e inglês e fala todas as três em Bastardos Inglórios. Apesar de também falar italiano no filme, ele revelou que não domina o idioma.É divorciado e tem quatro filhos. Atualmente vive em Londres com sua companheira, Judith Holste. Um de seus filhos é rabino em Israel.

---

Ele estudou atuação no Seminário Max Reinhardt, em Viena e no Instituto de Cinema e Teatro Lee Strasberg, em Nova Iorque. Começou com peças, atuando em teatros como o Schauspielhaus Zürich de Zurique, o Burgtheater de Viena e no Festival de Salzburgo. Ascendeu atuando na televisão e, em 2000, dirigiu seu primeiro filme, a produção televisiva Wenn man sich traut.

---

Em 2009, no filme Inglourious Basterds, de Quentin Tarantino, Waltz encarnou o Standartenführer Hans Landa, também conhecido como "O Caçador de Judeus". Por este trabalho, ele foi agraciado com o prêmio de melhor ator no Festival de Cannes de 2009 e foi bem recebido pelos críticos e pelo público em geral. Tarantino reconheceu a importância de Waltz para seu filme, afirmando: "Acho que Landa é um dos melhores personagens que já escrevi e hei de escrever e Christoph o fez tão bem... realmente, se não encontrasse alguém tão bom quanto Christoph, talvez não tivesse feito Inglourious Basterds."Com "Bastardos Inglórios" ganhou também o prêmio de melhor ator coadjuvante pelo Globo de Ouro e de melhor ator coadjuvante no Oscar 2010.

---

Em 2012, no filme Django Unchained, este também de Quentin Tarantino, Waltz fez o papel de Dr. King Schultz, um caçador de recompensas alemão, papel pelo qual foi agraciado com o Oscar, o BAFTA e o Golden Globe, todos de melhor ator coadjuvante.

---

Filmes em que atuou:
1982 em Fire and Sword como Tristan
1986 em Wahnfried como Nietzsche
1995 em Catherine the Great como Mirovich
2000 em Death, Deceit and Destiny Aboard the Orient Express como Brian
Ordinary Decent Criminal como Peter
Falling Rocks como Louis
2007 em Die Zürcher Verlobung - Drehbuch zur Liebe como Frank 'Büffel' Arbogast
Die Verzauberung como Dr. Helmut Bahr
2008 em Das Geheimnis im Wald como Hans Kortmann
Todsünde como Sebastian Flies
Das jüngste Gericht como Peters
2009 em Inglourious Basterds como Cel. Hans Landa
2010 em The Green Hornet como Chudnofsky
2011 em "Water for Elephants" como August
(...)

View more

Billie Joe Armstrong (Oakland, 17 de fevereiro de 1972) é o vocalista e guitarrista da banda americana Green Day. Seu pai, Andy, era motorista de caminhão e baterista de jazz nas horas vagas, morreu de câncer quando Billie Joe tinha dez anos de idade (10 de Setembro de 1982). Sua mãe chamava-se Ollie, era garçonete e fã de música country.

---

Ele é o mais jovem de seis irmãos (David, Allen, Marcy, Holly e Anna). Viveu com a sua família em Rodeo, Califórnia, nos Estados Unidos.

---

Em uma entrevista concedida em agosto de 2009 para a revista americana Maxim, Billie revelou que tem 1,72 m. Ele tem os olhos verdes e cabelos naturais da cor castanho avermelhado, apesar de nunca ter sido visto com a cor original.

---

Aprendeu a tocar piano com 5 anos de idade apesar de querer aprender a tocar guitarra antes. Quando criança, Billie costumava cantar nos hospitais para animar os pacientes. Ele também gravou a canção "Look For Love" (sua primeira) para uma gravadora local Fiat Records quando tinha cinco anos de idade, e ficaram "muito impressionados com sua voz e seu carisma". Com 10 anos, ganhou sua primeira guitarra de seu pai, guitarra esta que ele chamou de Blue, tem até hoje e guarda várias réplicas. No mesmo ano, seu pai morre de cancêr. Foi uma grande perda para a família, e sua mãe passou a ter dois empregos para sustentá-los.

---

Billie e Mike se conheceram na escola , e discutiram sobre compor. Billie Joe chegou a trabalhar como entregador de pizza e limpador de piscinas.

---

Ainda com seus quatorze anos, Billie e Mike Dirnt formaram uma banda com o baterista Al Sobrante, The Sweet Children. Eles fizeram muito sucesso pelas redondezas fazendo pequenos concertos.

---

Em 1989, a banda mudou seu nome para Green Day e começou a sua primeira turnê. Ainda em sua primeira turnê Billie conheceu a sua atual esposa e mãe de seus filhos.

---

Por volta de 1991, quando o primeiro CD da banda já havia sido lançado, Al Sobrante saiu para terminar os estudos, e seu professor de bateria, Frank (Tré Cool), ocupou seu lugar, um pouco antes do Kerplunk, o segundo álbum da banda a ser lançado.

---

Já em turnê com o Green Day, Billie conheceu Adrienne Nesser nos concertos. Ela pediu o telefone de Billie para manter contatos de como adquirir as fitas da banda, e nisso foram se falando e começaram a namorar. Mas Adrienne era de outro estado (Minnesota), tanto é que no álbum Kerplunk, Billie escreveu a canção "2000 Light Years Away", que fala sobre estar distante de Adrienne. Em 1994 eles se casaram, e após a cerimônia, que durou apenas cinco minutos, tomaram cerveja para acalmar os nervos. Em 1995, Billie e Adrienne tiveram seu primeiro filho, Joseph Marciano Armstrong (mais conhecido como Joey), nascido em fevereiro, e em setembro de 1998 nasce o segundo, Jakob Danger Armstrong.

---

Billie é fundador e sócio parcial da gravadora Adeline Records, que fica em Berkeley. Ele possui uma banda paralela, na qual é vocalista e guitarrista, chamada Pinhead Gunpowder, em que toca até hoje.

View more

icholas Caradoc Hoult (Wokingham, Berkshire, 7 de Dezembro de 1989) é um ator e modelo britânico nascido na Inglaterra. Fez o personagem Marcus em Um Grande Garoto, filme baseado no livro de Nick Hornby. Nicholas também participou de duas temporadas da polêmica série inglesa Skins como o personagem Tony Stonem.

---

Nicholas é o terceiro de quatro filhos de Glenys, uma professora de piano e Roger Hoult, um piloto da British Airways. Seus irmãos são James, Rosie e Clarista Hoult e sua tia-avó foi a atriz Anna Neagle.
Hoult estudou na Ranelagh Church of England School em Bracknell, Berkshire, mas saiu aos doze anos para se concentrar na sua carreira de actor.

---

Nicholas fez sua estreia profissional em 1996 no filme Intimate Relations, e trabalhou principalmente na televisão, até o sucesso de Um Grande Garoto, no qual ele desempenhou um garoto nerd de doze anos chamado "Marcus", ao lado de Hugh Grant. Hoult foi escolhido entre centenas de candidatos, ele impressionou a todos com seu talento. Em 2004, apareceu em Mystery Hunters.

---

Nicholas ganhou um papel de destaque como Tony Stonem nas duas primeiras temporadas da série de drama da E4, Skins. Ele foi indicado ao prêmio Walkers Home Grown Talent Awards. Em 2009 estreou nos palcos de Londres, na Trafalgar Studios em New Boy, que é baseado no romance de William Sutcliffe. Os ingressos esgotaram rapidamente. Foi escalado para protagonizar o filme sangue quente onde protagonizou um zumbi apaixonado por uma humana.

---

Filmes que protagonizou:
Intimate Relations (1996)
Mr. White Goes to Westminster (TV 1997)
About a Boy (2002)
Wah-Wah (2005)
The Weather Man (2005)
Kidulthood (2006)
Coming Down the Mountain (2007)
A Single Man (2009)
Clash of the Titans (2010)
Mad Max: Fury Road (2011)
X-Men: First Class (2011)
Warm Bodies (2012)
Jack The Giant Killer (2013)

View more

A "suposta morte de Paul McCartney", também bastante conhecida em inglês como "Paul is dead"), consiste basicamente em boatos de que Paul McCartney, integrante dos Beatles, teria morrido em um acidente em 1966 e sido substituído por um sósia.

---

Em 1966, logo após o lançamento do álbum Revolver, os Beatles pararam de excursionar em virtude da dificuldade de tocar ao vivo os arranjos cada vez mais complexos e inusitados de suas músicas. Este fato, aliado a um acidente de carro sem maiores consequências sofrido por Paul McCartney, deu origem ao surgimento algum tempo depois do maior e mais duradouro boato de todos os tempos: o de que Paul McCartney havia morrido e sido substituído por um sósia.

---

O boato inicia-se afirmando que Paul realmente morreu no dia 9 de novembro de 1966, após colidir num cruzamento, segundo dizem, a notícia chegou a ser veiculada numa emissora de rádio, mas tudo foi "abafado". A batida foi tão forte que chegou a desfigurá-lo, matando-o instantaneamente. Foi por isso que o empresário divulgou que os Beatles não fariam mais apresentações ao vivo. Paul tinha um sósia quase-perfeito de origem anglo-escocesa, que inclusive, teria sido dublê de Paul durante as filmagens de “A Hard Day’s Night” (64) e “Help!” (65). Logo, o tal sósia foi convocado - seu nome seria Willian Campbell (outras fontes citam que o nome do sósia seria Billy Shears, personagem que seria "apresentado" ao mundo, de forma velada, em Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band), já que os Beatles tinham contrato milionário com a Capitol Records.

---

Centenas de matérias em jornais, especulações de fãs e mesmo livros foram surgindo sustentando a versão da morte de Paul. As pessoas que acreditavam nisto se basearam em centenas de pistas que supostamente haviam sido deixadas de propósito pelos outros Beatles nas letras das músicas, nas capas dos discos e nos filmes posteriores da banda.

---

Os Beatles sempre negaram qualquer envolvimento ou colaboração com os boatos. As "pistas", porém, contribuíram durante algum tempo para melhorar a divulgação e aumentar as vendas dos discos dos Beatles. Segundo a teoria, estas "pistas" teriam sido feitas por John Lennon que, indignado com a farsa, decidiu espalhar a notícia da morte de Paul. Entre estas pistas, a talvez mais famosa esteja presente na música Strawberry Fields Forever, onde Lennon, ao final, diz “I Buried Paul” (Eu enterrei Paul). Anos mais tarde, Lennon revelou que na realidade a frase era "Cranberry Sauce", o nome de um molho usado para temperar aves, como o Perú.

View more

Graças á esses videos eu conheci muitos dubladores, e um dos meus favoritos é o que dubla o Swatsnegger(Exterminador do Futuro) e o Rambo(Sylvester Stallone)
http://www.youtube.com/watch?v=ZQnRg4uvo6M
http://www.youtube.com/watch?v=cr4D_JLG0fk
http://www.youtube.com/watch?v=ngfprK0o7F4
http://www.youtube.com/watch?v=KqoFM8A3OrU
http://www.youtube.com/watch?v=9_xytlJDajU
http://www.youtube.com/watch?v=kCXM6P_fCKk
http://www.youtube.com/watch?v=2RYyTG7g7do
http://www.youtube.com/watch?v=esVDXw-daaI
http://www.youtube.com/watch?v=IpmzUY-OC4Q
http://www.youtube.com/watch?v=DBGwSvj-zZg
http://www.youtube.com/watch?v=LMiVrrhJ1fM
http://www.youtube.com/watch?v=akNHS20RRwA
http://www.youtube.com/watch?v=VVjcJBFVi-8
http://www.youtube.com/watch?v=_2ZyC9dsZ_w
http://www.youtube.com/watch?v=5G5L2r4g8cU
http://www.youtube.com/watch?v=VVjcJBFVi-8
http://www.youtube.com/watch?v=sF_6NayEHEk
http://www.youtube.com/watch?v=Tfn8YQMIdow
http://www.youtube.com/watch?v=JwOvPvc8ZfE

View more

A primeira visita da banda ao Brasil foi em 1993. Era a época de "BloodSugarSexmagic" e o guitarrista John Frusciante tinha saído há pouco tempo.
Quem o substituiu foi Arik Marshall que não se firmou e de quem nunca mais se ouviu falar. Nesse show Flea tocou sozinho uma cover de The Needle and the Damage Done de Neil Young e no dia seguinte fez uma participação especial no show do Nirvana tocando um solo de trompete em Smells Like Teen Spirit.

---

Quem acabou assumindo de vez as guitarras do Red Hot foi Dave Navarro que tocou no Jane's Addiction. Em 1998 o Jane's voltou e aí foi a vez de Flea assumir o baixo na banda para a turnê e também nas faixas inéditas do álbum "Kettle Whistle".

---

Os dois primeiros discos do grupo foram produzidos por músicos que influenciaram diretamente a banda. O disco homônimo de estreia por Andy Gill do Gang of Four (grupo inglês que misturava punk com funk) e Freaky Styley por George Clinton, o criador do P-Funk (um tipo de funk psicodélico) com as bandas Parliament e Funkadelic nos anos 70.

---

A banda faz uma ponta em uma cena de show no filme "Os Últimos Durões", uma comédia de 1986 estrelada por Burt Lancaster. Flea também aparece nas partes 2 e 3 de "De Volta Para o Futuro" e no cult "Garotos de Programa" de Gus Van Sant com River Phoenix e Keanu Reaves.

---

Após mandarem uma carta para a Mojo Magazine (famosa pelas grandes matérias sobre nomes clássicos do rock) pedindo uma reportagem sobre a banda, os Peppers foram convidados para ajudar na edição e, claro, sairem na capa. O grupo também compilou o cd que todo mês acompanha a revista. No disco entrou o funk de Ohio Players (que gravaram o original de Love Hollercoaster) e Sly and the Family Stone, o punk de Los Angeles dos Circle Jerks e Adolescents, além dos sons experimentais de Frank Zappa e dos alemães do Harmonia.

---

A cantora Cher foi babá do vocalista dos Red Hot Chili Peppers Anthony Kiedis.

---

O guitarrista dos Red Hot Chili Pepper John Frusciante pensou em fazer um teste para a banda de Frank Zappa, mas desistiu quando soube que ele proibia uso de drogas por seus músicos.

---

Em 1988, Slovak, o primeiro guitarrista do grupo, morreu após uma overdose de cocaína.

---

Quando o ator River Phoenix sofreu a overdose fatal na porta do Viper Room em Los Angeles, foi Flea (que estava com ele na balada)que o socorreu e o acompanhou até o hospital dentro da ambulância.

---

No começo, o Red Hot Chili Peppers se chamava Tony Flow and the Miraculously Majestic Masters of Mayhem, que significa Tony Flow e os Miraculosos Majestosos Mestres da Mutilação.

---

O grupo Red Hot Chili Peppers foi formado em 1983 na Califórnia pelo vocalista Anthony Kiedis e o baxista Flea (que já havia participado de uma banda chamada Fear), então alunos da Fairfax Highschool. A banda foi completada em sua primeira formação por Jack Sherman (guitarrista) e Cliff Martinez (baterista). Antes de assumirem seu nome definitivo usaram os nomes Los Faces e Miraculously...

View more

Nome Completo: Taylor Michel Momsen
Nome Artístico: Taylor Momsen
Data de nascimento: 26 de Julho de 1993
Altura: 1,73 metros
Cidade Natal: St. Louis, Missouri – EUA
Cor do Cabelo: Loiro Escuro – mas usa aplique loiro platinado
Cor dos Olhos: Azul
Pais: Michael e Collete Momsen
Irmãos: Sloane – irmã mais nova
Escolaridade: Terminou o colegial e estudou na Escola de Artes Professional Performing (PPAS)
Primeiro Filme: O Jogo do Profeta
Banda favorita: The Beatles
Instrumentos: Violão, Guitarra, Piano, um pouco de Bateria…
Disciplina favorita: Química.
Programa de TV Favorito: Law & Ordem: SVU
Livros favoritos: A Time for Dancing, A Series of Unfortunate Events.
Diretor de cinema favorito: Joss Whedon
Filme de terror favorito: The Devils Rejects

---

Taylor Michel Momsen nasceu no dia 26 de julho de 1993, na cidade de St. Louis em Missouri. Ela é filha de Michael, antigo músico que se tornou homem de negócios, e Colette, uma mulher com olho para moda e artes; e tem uma irmã três anos mais nova, Sloane, que também já foi atriz.

---

Taylor teve aulas de dança e artes marciais no Center of Creative Arts em St. Louis enquanto estudava na Our Lady of Lourdes Catholic Grade School. Quando se mudou para a cidade de Potomac, em Maryland, ela fez o ensino médio no Herbert Hoover Middle School. Depois, em Nova Iorque, participou da Professional Performing Arts High School, onde se formou em 2008.

---

Sua carreira na televisão começou ao gravar um comercial para a marca “Shake ‘n Bake” quando tinha apenas três anos de idade e, logo depois, também gravou um comercial para “Kraft Singles”. Em 1998 participou de um episodio do seriado “Early Edition” e no ano seguinte conseguiu seu primeiro papel em filme, a personagem Honey Bee Swan em “O Jogo do Profeta”. Em algum momento entre esses trabalhos, ela participou do seriado “Corby”.

---

Foi em 2000 que Taylor ganhou seu papel de maior destaque, a pequena Cindy Lou Who do filme “O Grinch”, onde contracenou ao lado de Jim Carrey. (Além de atuar, Taylor canta um total de três músicas neste filme.) Na estreia em Londres, em 15 de Novembro, Taylor conheceu a Rainha da Inglaterra. Com este filme ela foi indicada a duas premiações: No Saturn Award, em 2001, na categoria “Melhor Performance de um Ator Jovem” e Blockbuster Etertainment Award, no mesmo ano, na categoria de “Mulher Favorita – Novata”; mas não venceu em ambos.

---

Apenas dois anos depois, em 2002, veio surgir um novo trabalho para ela. Taylor gravou seu terceiro filme, Fomos Heróis, como a pequena Julie Moore ao lado de sua irmã mais nova e, novamente com um consagrado ator, Mel Gibson. Logo depois fez uma participação especial no filme Pequenos Espiões 2 – Ilha dos Sonhos Perdidos como a filha do presidente, Alexandra, e protagonizou o filme A Fábula Moderna de João e Maria, na pele da personagem Gretel (Maria).Para finalizar suas atividades nesse ano, Taylor participou da coletânea “School’s Out Christmas”; fez parceria com as cantoras Myra e Camille Winbush(...)

View more

The Runaways foi uma banda de rock dos Estados Unidos. A banda tornou-se famosa por ser uma banda composta somente por mulheres que tocavam rock and roll. Entre suas canções mais conhecidas estão "Cherry Bomb", "Queens of Noise" e "Born to be Bad". Em sua curta jornada, o grupo fez carreira nos Estados Unidos, Europa e Japão.

---

A ideia inicial de criar uma banda só de garotas foi de Joan Jett. Então encontrou com Kim Fowley e falou sua ideia. Assim ele apresentou a baterista Sandy West à guitarrista Joan Jett. Chamaram ainda a baixista Micki Steele, sem esquecer da compositora da banda Kari Krome. Ao final do ano de 1975 estava formado o grupo de três garotas chamado "The Runaways".

---

Começaram a fazer alguns shows na Califórnia, e em 1976 a banda cresceu. Entraram a guitarrista solo de dezesseis anos Lita Ford e a cantora principal Cherie Currie. Além disso a baixista Micki Steele deixou a banda, sendo substituída por Jackie Fox. Com essas mudanças a banda atingiu grande sucesso. No mesmo ano, gravaram pela Mercury Records seu disco de estréia, intitulado "The Runaways". Do disco saiu o sucesso "Cherry Bomb", e a banda saiu em turnê nos EUA, cujos shows costumavam ter ingressos esgotados. Elas também fizeram a abertura de shows de bandas já consagradas como Van Halen.

---

Em 1977 lançaram seu segundo álbum, chamado "Queens of Noise" e então começou a turnê mundial. No desembarque em um aeroporto do Japão, tinha tanta gente, que Joan Jett descreveu depois como sendo algo parecido com a Beatlemania. Tiveram muito espaço na TV japonesa, ganhando um álbum ao vivo. Ainda no Japão, Jackie Fox deixou a banda. Joan Jett assumiu os baixos temporariamente, e ao voltarem foram ocupados pela garota de dezessete anos Vickie Blue.

---

Então, a cantora Cherie Currie deixou a banda, e Joan Jett, que fazia a segunda voz, assumiu o vocal principal. A banda gravou seu terceiro álbum de estúdio "Waiting For The Night" e começou uma turnê mundial com a banda punk Ramones.

---

Em 1978, desacordos de ordem financeira fizeram as Runaways e Kim Fowley romperem com suas relações empresariais. O grupo contratou um novo empresário, que também trabalhava para o grupo Blondie e Suzi Quatro. Romperam suas relações também com a gravadora Mercury. Houve troca de acusações entre a banda e o ex-empresário. A baixista Vickie Blue deixou o grupo, sendo substituída por Laurie McAllister. Gravaram então seu último álbum "And Now... The Runaways".

---

A banda acabou oficialmente em 1979, por causa de problemas internos e externos. Havia muitas críticas da imprensa americana, que não estava preparada para ver garotas adolescentes com atitude, que escreviam e tocavam as próprias músicas e seus próprios instrumentos. Existiam também os problemas internos de constante troca de integrantes, e sub-gênero do rock a ser seguido. Joan Jett, guitarrista base, preferia o punk, enquanto Lita Ford tinha preferência pelo Heavy Metal.

View more

Entre os minutos 2:10-2:20 da música "Bois Don't Cry" do grupo brasileiro Mamonas Assassinas é possível ouvir o trecho inicial da música "Tom Sawyer" .
Gregory's Girl, 1981. Gregory, o personagem principal interpretado por John Gordon Sinclair, é um baterista que tem um pôster da banda com uma foto de Neil em seu quarto.
A Nightmare on Elm Street, Novembro 1984. No quarto do personagem de Johnny Depp há um pôster com a capa de Grace Under Pressure.
A canção "Grade 9" do Barenaked Ladies tem duas referências ao Rush: a famosa virada de bateria de "Tom Sawyer" e o riff de abertura de "Spirit of Radio".
Vários episódios de Mystery Science Theater 3000 mencionam o Rush.
O videoclipe de "Stick It Out" (do disco Counterparts) foi exibido em um episódio de Beavis and Butt-Head.
A banda alternativa Pavement faz uma referência à Geddy Lee na canção "Stereo" (do disco Brigten the Corners, de 1997): "E quanto a voz de Geddy Lee / Como ela fica tão aguda? / Eu me pergunto se ele fala que nem um cara normal / (Eu conheço ele, e ele fala sim!) / E você é o que verifica os fatos para mim".
A canção "Tom Sawyer" foi usada nos filmes The Waterboy e Small Soldiers.
No Brasil, "Tom Sawyer" foi usada como canção-tema da série MacGyver Profissão: Perigo.
No seriado Todo Mundo Odeia o Chris, a canção foi executada na cena em que dois personagem brigam no colégio do personagem principal. A série foi ambientada nos anos 80.
No seriado Chuck, a canção foi executada no episódio 5 (Chuck versus Tom Sawyer) duas vezes quando Chuck encontra Morimoto e quando Chuck e Lester jogam Missile Command.
Geddy Lee e Alex Lifeson gravaram o hino canadense O Canada para a trilha sonora de South Park: Bigger, Louder, & Uncut, de 1999. Referências ao Rush também foram feitas na série.
Várias referências ao Rush podem ser encontradas na série Freaks and Geeks. A trilha sonora da série conta com "The Spririt of Radio".
Uma parte de "Tom Sawyer" foi usada em um comercial da Nissan.
Foram feitas referências ao Rush na série That 70's Show.
Os episódios "Anthology of Interest II" e "Obsoletely Fabulous" de Futurama apresentam referências ao Rush.
No episódio "Help Wanted" de Gilmore Gilrs, foi feita a seguinte referência: "Eu ouvindo meu chamado... meu futuro, meu caminho, meu destino... eu vou ser baterista... eu sou Keith Moon, eu sou Neil Peart, eu sou Rick Allen, com ou sem braço, porque eu sou do Rock and Roll!"
A canção "One Little Victory" do Vapor Trails foi usada no Video game Need for Speed: Hot Pursuit 2.
Alex Lifeson atuou como ele mesmo em uma aparição na série Trailer Park Boys, no episódio "Closer to the Heart".
No filme Escola de Rock, o professor (Jack Black) entrega 2112 para um pretenso baterista e diz "Rush. 2112. Neil Peart. Um dos melhores bateristas de todos os tempos. Estude-o".

View more